ロレンツォ・アル・ディーノによるイビサ

ロレンツォ・アル・ディーノ、「イビサ」リリース。ロレンツォ・アル・ディーノは、最新の中毒性のあるLP「イビサ」で、自身のハウスサウンドを再定義しました。このアルバムは、彼を常に前進させています。それは、適応というメンタリティに抗う姿勢です。音楽業界でジェントリフィケーションが日常化すれば、多くのDJアーティストやプロデューサーは、もはや対抗手段にしかなれないでしょう。このアルバムは、現在のムーブメントに抗うダンスアルバムとなっています。いかなるルールにも屈することなく。内なる声の正しい周波数を見つけることは、ロレンツォ・アル・ディーノがまず第一に目指す島です。「イビサ」という愛する島への、物語的な贈り物のようなアルバムです。

ロレンゾは、自身のアルバムがダンスミュージックに対する現在の姿勢を補完するものだと捉えている。「僕のアルバムは心から生まれたものだ。他人がどう思おうと気にしない。僕には自分の意見と良心がある。億万長者になる必要もないし、他人を羨むこともない。家賃を払えるならそれでいい。僕たちの業界には、何か違うことをする勇気が欠けている。その代わりに、ほとんどのDJは毎晩チャート上位のつまらない曲をヘビーローテーションでプレイしているだけだ。」

「Ibiza」は、ほぼインストゥルメンタルのみで聴ける体験だ。小さなメロディーがゆっくりと構築され、爆発的に広がり、そして饗宴のように消えていく。クラブを突き動かすようなサウンド刺激を遮るのは、ボーカル入りのトラックが2曲だけ。「Unicorn」と「How love can be」は、一時的な爆発としてその目的を果たしている。まるで90年代のクラブで、天井から熱い汗が滴り落ちるのを体感するかのようだ。アフターアワーが始まる直前の匂いがする。90年代のクリエイティブなムードと感情の匂い、そしてアティチュードの匂いがする。
伝説のMoogシンセサイザー、Junoと303ベースライン、808ドラムマシン、そして909スネア。これら全てが90年代のサウンドの素晴らしさを現代のエレクトロニクスの可能性と融合させている。他のアーティストがエンジニアリングに5チャンネルでリラックスする一方で、ロレンツォ・アル・ディーノはレコーディングに60チャンネルも使うことさえできないこともある。ブレーキは的確でありながら型破りで、アルバムの原動力、つまりデジタルの祭典さを生み出している。

じっくり考えさせられるハウスアルバム。誠実さ、揺るぎない意志、そして自己への忠誠心。証明するものは何もないという認識が、アルバム全体を貫いている。これらのトラックは静寂をテーマにしている。サウンドは自信に満ち溢れ、笑顔やバンダナ、口笛といった商業主義は一切ない。
ロレンツォ・アル・ディーノにとって、「イビサ」は鮮烈な記憶を呼び起こす以上のものだ。「私にとって第二の故郷、イビサ島で過ごした31年間への頌歌だと思っています。ここはいつも魔法のよう。飛行機を降りると、新たな幸福ホルモンが私を包み込みます。この島は一度も私を失望させたことはありません。まるで良き友人のように。」彼は二人の関係をこう表現する。
「イビサ」はまるで20年前に書かれたかのような響きを持つ。しかし同時に、2017年にようやくリリースされたアルバムのようにも聞こえる。

トラックリスト:
01. ムーンストラック
02. ティブロンのテーマ
03. ピンクを削除
04. ハウ・ラヴ・キャン・ビー (featuring ライオン・O・キング) (エクステンデッド・ミックス) 05. スピーチレス (オリジナル・ミックス)(
06. デミン
07. ニュー・ジャック・ロウ
08. ユニコーン（チェスター・トラヴィスをフィーチャリング）（エクステンデッド・ミックス）
09. 出口DC10（ショートバージョン）
10. イエルバス・イビセンカス
11. フリーキン